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戴学正（1914—1984），号云叟、岷冈老人，浙江温州人。早年毕业于上海美专，师从王震、吴湖帆。抗战期间一度在平阳中学教国文，与该校图画教师苏昧朔结为至交。1950年与陈振龙、李成勋组织“龙门画室”，培养了一批有志于美术事业的青年，其中有赵瑞椿、王维新等人。1961年与吴劳、苏昧朔、金作镐、叶曼济等人发起成立温州市工艺美术研究所，此后为该所研究员、专职画家。其山水画出于宋元诸家，并富于独创，笔墨严谨而又自然流畅。著有《文艺心理学》、《松台画语录》、《涩柿斋诗集》、《戴学正山水画谱》、《戴学正画集》、《叶腊石变色研究》以及《雁荡拾胜》、《黄山画稿》等。 |
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荨雁荡灵峰小景 |
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▲雁荡仙人杖 |
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荩雁荡东村所见 |
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荩雁荡百冈烟云 |
胡铁铮
今天上午，由市文联主办、市美协协办的“纪念戴学正先生诞辰93周年暨《云叟鸿迹》首发式”在温州博物馆举行，会场所展之物皆为老师留给我的画稿和书信。与此同时，我还向博物馆捐赠了其中的9幅精品画作。
每次翻看老师给我的画稿和书信，心中总会泛起莫名惆怅。老师清癯的身影重又清晰地浮现在我眼前。老师琴棋诗书画样样精通，尤其在山水画方面具有高深造诣，是一位自具面目的画家。
1964年，我还是个从农村来的温师学生，因从小喜欢画画，一个同学的表兄引我去见老师。我怀着忐忑不安的心情，拿出刚画好的山水画稿送到老师面前。他仔细地看了画稿后，用缓慢的口气说：“功夫须从基础筑起，入门方法须正，学画一定要先学传统。”那时候的我，见识既少，又无钱买书。可老师没有看不起我一个乡下学生。经老师推荐，我千方百计买到《芥子园画传》，有空就看，有时间就临。每次老师看后总是鼓励说有进步，一直坚持到“文革”期间，老师感动了，说：“现在像你这样坚持学习的人没有了！”
我被分配到乐清雁荡选坑小学任教，这是一座远离村庄的山坡上的破祠堂，交通不便，文化闭塞，所喜空闲时间多。老师寄给我的每一幅画稿，我都临二三十次，再将临画与原作寄还老师，从不失信。调回柳市后，离温州近了，过几个月或半年我会去温州请教。有一次，老师正从青田石门写生回来，壁上挂着好几幅山水创作画，我一下子被吸引住了。当时老师正尝试用各种不同的技法画石门，每一幅都画得精到而严谨。我看呆了，嘴上不觉脱口而出：“这幅画真好啊！”老师见我喜欢，随手拿下一幅给我，我如获至宝。
去温州面授，老师总是鼓励为主，给我临的画也越来越大，如《清秋》、《兰亭禊饮图》、王蒙的《青卞隐居图》、黄公望《水阁清幽图》，其中《青卞隐居图》我临得最多。从临画顺序来说，先临树石，后临斗方，再临宋画、元画及董其昌、石涛、石溪、蒲华、梅清 、龚贤等。老师对石溪情有独钟，多次说，从学习的角度看，石溪比石涛浑厚，用笔沉着精到。当然，我所临的范本全是老师的手稿原作。
老师送我的40多幅画中，有些是特意为我画的临画稿，“铁铮索画稿甚切，久未以应，今晚两雨窗无事，写此五幅以贻”；有些是我拿画稿给老师看，老师边讲解，边随手画给我的授课稿，其中大多没有印章签名；还有就是老师自己学习古人的临画稿。送给我真正属于创作的画不多，这些创作画最珍贵，它代表了老师的水平。40年后，重观老师的画，深深懂得其中的奥妙：“气象高华、雍容儒雅，陶情悦性，自成一格”。
我一直保存着老师给我的书信，除了它永远是指导我学习的真言外，更重要的是教给我怎样堂堂正正地做人。这是老一辈艺术家的一颗心啊！我们这些爱好文化艺术的人，都是在富有传统文化学养的老一辈先贤的引导和呵护下成长的。随着时间远去，越来越感到他们的可贵。老师就是这样的先贤，为后世留下学不完的宝贵财富，始终如一盏明灯照耀着我们前进。这就是我决心将这些书信与画稿公之于世并结集成书的原因。
